緑の層が、静かに流れながらほどけていく。 TIDELINE 06 — Sage Drift は、フォレストグリーン、セージ、ペールグレー、グレージュを重ねた作品です。 深い緑から淡い色へ移る流れを、やわらかな水平層と自然な点描で整えています。 植物を描くのではなく、緑という色が持つ静けさと落ち着きを、潮のようなリズムへ置き換えました。 Layers of green drift into quiet light. TIDELINE 06 — Sage Drift combines forest green, sage, pale gray, and greige in a soft horizontal structure. The movement from deep green into lighter tones is shaped through gentle layers and natural stippling. Rather than depicting plants or a literal landscape, the work translates the calm of green into a tide-like rhythm. SERIES — TIDELINE TIDELINEは、潮、水、泡、砂、空気の気配を、水平の色層へと置き換えた抽象シリーズです。 画面は複数の色面によって構成され、それぞれの境界は完全な直線ではなく、にじみや点描によってやわらかくつながっています。 細い白い線は、水と砂、光と影、静けさと動きのあいだに生まれる境界の象徴です。 特定の海岸を描くのではなく、海辺で感じる静かな時間や、潮の移ろいそのものを、色と質感だけで表現しています。 TIDELINE is an abstract series that translates the presence of tide, water, foam, sand, and air into horizontal fields of color. Each composition is built from layered color zones whose boundaries remain soft, connected by subtle bleeding and stippled texture rather than rigid lines. A single fine white line acts as a quiet threshold between water and shore, light and shadow, stillness and movement. Rather than portraying a specific coastline, the series uses color and texture to evoke the slow passage of time and the changing rhythm of the tide. ABOUT RITSUKO NISHIMURA Ritsuko Nishimuraは、色、質感、余白の関係を大切にしながら、静かな抽象作品を制作しています。 作品では、描き込みすぎることよりも、どこで止めるかを重視しています。 色面の重なり、わずかなにじみ、点描、余白によって、光や空気、時間の気配を残すことを目指しています。 見る人が特定の意味に縛られず、それぞれの記憶や感覚を重ねられるような、静かで開かれた画面を大切にしています。 Ritsuko Nishimura creates quiet abstract works centered on the relationship between color, texture, and open space. Her process values restraint—knowing where to stop rather than filling every part of the surface. Through layered color fields, subtle bleeding, stippling, and areas of openness, she aims to leave a sense of light, air, and passing time within each work. The compositions remain intentionally open, allowing viewers to bring their own memories and sensations to the experience of the work.
TIDELINE 06 — Sage Drift
12色顔料インクと0.35mm厚のファインアート紙が織りなす高品質なジークレー印刷。原画の質感やタッチを忠実に再現し、約200年の耐光性を有します。
お昼12時までのご注文は当日中に発送。お待たせすることなく、お部屋を彩る新しいアートをすぐにお楽しみいただけます。
緑の層が、静かに流れながらほどけていく。 TIDELINE 06 — Sage Drift は、フォレストグリーン、セージ、ペールグレー、グレージュを重ねた作品です。 深い緑から淡い色へ移る流れを、やわらかな水平層と自然な点描で整えています。 植物を描くのではなく、緑という色が持つ静けさと落ち着きを、潮のようなリズムへ置き換えました。 Layers of green drift into quiet light. TIDELINE 06 — Sage Drift combines forest green, sage, pale gray, and greige in a soft horizontal structure. The movement from deep green into lighter tones is shaped through gentle layers and natural stippling. Rather than depicting plants or a literal landscape, the work translates the calm of green into a tide-like rhythm. SERIES — TIDELINE TIDELINEは、潮、水、泡、砂、空気の気配を、水平の色層へと置き換えた抽象シリーズです。 画面は複数の色面によって構成され、それぞれの境界は完全な直線ではなく、にじみや点描によってやわらかくつながっています。 細い白い線は、水と砂、光と影、静けさと動きのあいだに生まれる境界の象徴です。 特定の海岸を描くのではなく、海辺で感じる静かな時間や、潮の移ろいそのものを、色と質感だけで表現しています。 TIDELINE is an abstract series that translates the presence of tide, water, foam, sand, and air into horizontal fields of color. Each composition is built from layered color zones whose boundaries remain soft, connected by subtle bleeding and stippled texture rather than rigid lines. A single fine white line acts as a quiet threshold between water and shore, light and shadow, stillness and movement. Rather than portraying a specific coastline, the series uses color and texture to evoke the slow passage of time and the changing rhythm of the tide. ABOUT RITSUKO NISHIMURA Ritsuko Nishimuraは、色、質感、余白の関係を大切にしながら、静かな抽象作品を制作しています。 作品では、描き込みすぎることよりも、どこで止めるかを重視しています。 色面の重なり、わずかなにじみ、点描、余白によって、光や空気、時間の気配を残すことを目指しています。 見る人が特定の意味に縛られず、それぞれの記憶や感覚を重ねられるような、静かで開かれた画面を大切にしています。 Ritsuko Nishimura creates quiet abstract works centered on the relationship between color, texture, and open space. Her process values restraint—knowing where to stop rather than filling every part of the surface. Through layered color fields, subtle bleeding, stippling, and areas of openness, she aims to leave a sense of light, air, and passing time within each work. The compositions remain intentionally open, allowing viewers to bring their own memories and sensations to the experience of the work.
確かな品質
似た雰囲気の作品
このアーティストの別の作品
カート
カートに商品がありません